re manié

re:manié est un événement mettant à l’avant-plan la performance du corps, le son et les objets comme du papier, des télévisions, des gants interactifs ou encore des sacs de chips. Les quatre artistes dévoilent comment les mouvements corporels agissent sur le monde physique, créant ainsi l’acte de performance.

Support de l’archive et de la communication, le papier porte les traces des idées et des récits qui le traversent. Dans la performance « Monolithe de papier » par Rémy Janelle, cette matière quitte sa fonction documentaire pour devenir un corps sonore. Plié, froissé et déployé sur la scène, le papier se transforme progressivement en une sculpture dont chaque altération façonne la musique et redéfinit l’espace. Une forme vivante émerge alors, entre mémoire, geste et métamorphose.

« The Stranger Will Have To Go Hungry » est une performance sonore par Leslie Predy construite à partir de Doritos, de voix et de sachets de collations amplifiés. Les craquements deviennent des rythmes, la mastication prend de la texture et les chips nachos se transforment en instrument, invitant le public à redécouvrir la consommation quotidienne avec une nouvelle écoute.

« Rompre l’espace, corps fugace » est une performance de Nic Bourgeois qui se déploie à travers l’utilisation de gants électroniques. Par ses mouvements, l’interprète génère une pièce électroacoustique et éclaire l’espace. Son corps apparaît, disparaît et se transforme au contact d’un dispositif qui tente de le lire. Sur scène s’active la constitution d’un imaginaire queer : sensible, fluide et fugace, en constante mouvance.

« From There to There but definitely not Here » par Robin-Dimitrije Gosselin-Monasevic est une performance audio-visuelle mêlant ambient, drone et expérimentations, créée avec synthés DIY, orgue modifié et vidéo lo‑fi. Présentée avec une tour de CRT, l’œuvre réintègre des technologies oubliées. Entre ondes monotones, feedback et images glitch, la pièce crée un espace immersif inspiré autant du cosmos et la nature que de l’infini numérique.

À la fin de chaque concert, les discussions post-spectacle permettent aux spectateur[trice]s de poser leurs questions aux artistes. Ceci permet au public de mieux comprendre les œuvres présentées et les démarches artistiques des artistes programmé[e]s dans une perspective d’échange, de partage et de démocratisation des œuvres musicales contemporaines.

PROGRAMME

Rémy Jannelle, Monolithe de papier, pour papier, microphone, interface numérique et espace, 20′, 2025.

Leslie Predy, The Stranger Will Have To Go Hungry for Doritos and voice, 15′. 2026.

Nic Bourgeois, Rompre l’espace, corps fugace, pour gants électroniques (20′) 2025.

Robin-Dimitrije Gosselin-Monasevic, From There to There but definitely not Here, (20′), 2026.